Com uma mistura de artistas emergentes e estabelecidos, as vendas em leilões permitem que os colecionadores assistam movimentos, artistas e tendências se solidificando em tempo real

Os leilões profetizam a ascensão das estrelas da arte e identificam tendências no cenário contemporâneo por meio do retorno financeiro. Enquanto muitos espectadores olham para as bienais como um radar do que está por vir no mundo da arte, os leilões refletem essas mudanças de forma mais rápida e concreta.

Leilões específicos dedicados a mapear tendências emergentes nas artes contemporâneas incluem a venda “New Now” da Phillips, que se concentra em artistas emergentes, bem como o leilão noturno “The Now” da Sotheby’s, que, segundo aquela casa, “compreende obras que juntas formam um retrato das variadas tendências que constituem a arte do nosso tempo”. Em meio aos recentes leilões de arte contemporânea em Nova York, a Artsy conversou com Kate Bryan, chefe da próxima venda de arte contemporânea da Phillips, para mapear o impacto dos leilões no mundo da arte contemporânea.

• O que está impulsionando o crescimento da busca por arte ultracontemporânea?
• Segundo leilão da coleção Macklowe atinge US$ 246 milhões, totalizando um recorde de US$ 922 milhões
• Retrato de Marilyn Monroe estabelece novo recorde para Warhol e é a obra mais cara do século XX

“Os leilões certamente se tornaram um fator importante na mudança das tendências do mercado de arte. Há inúmeros exemplos em que o desempenho do leilão cria um novo reconhecimento para um artista”, escreveu Bryan por e-mail. “Enquanto os colecionadores podem se educar por meio de uma infinidade de recursos, as casas de leilões fornecem um fluxo integral de conhecimento. Nossa experiência pode equipar os entusiastas da arte com as ferramentas para ajudá-los a aprender sobre o mercado, os artistas e, nesse sentido, descobrir o que eles gostam e desejam adquirir.”

Emily Mae Smith, Dust, 2019. © Emily Mae Smith. Courtesy of Phillips.

Com o mercado contemporâneo saturado de ideias e estilos concorrentes, artistas que fazem sua estreia em leilão e superam as estimativas de vendas são fundamentais para concretizar movimentos ascendentes. Bryan, por exemplo, associa o aumento nos últimos anos de mulheres pintoras trabalhando no estilo surrealista contemporâneo com a venda da Phillips em 2018, que contou com a estreia em leilão da pintora Emily Mae Smith. O trabalho de Smith agora vende em média 449% acima de suas estimativas. “Vimos que, desde então, houve uma valorização crescente do trabalho de artistas contemporâneos que reinterpretam o surrealismo através das lentes femininas”, escreveu Bryan.

Artistas que se encaixam nesse estilo de surrealismo contemporâneo incluem María Berrío e Sarah Slappey. Berrío fez sua estreia no leilão noturno da Sotheby’s em novembro de 2021 “The Now” com sua colagem de pinturas Flor (2013), vendida por US$ 927.500 – quase oito vezes a estimativa alta de US$ 120 mil. Slappey fez sua estreia no leilão Phillips “New Now” em março de 2022, onde sua pintura Yellow Touch (2018) foi vendida por US$ 100.800 – quase nove vezes a estimativa alta de US$ 12.000.

Sarah Slappey, Yellow Touch, 2018. © Sarah Slappey. Courtesy of Phillips.

Pintores figurativos negros despontaram fortemente nos leilões dos últimos cinco anos. Na venda noturna de arte contemporânea da Sotheby’s de 2018, a pintura figurativa Past Times (1997) de Kerry James Marshall foi vendida por US$ 21,1 milhões, 111% acima da baixa estimativa de US$ 10 milhões, um preço que continua sendo o mais alto já pago por um artista negro americano vivo. Embora Marshall estivesse bastante estabelecido no momento da venda, o recorde do leilão pode ser interpretado como um indicador de uma mudança de estilo e desejos no mundo da arte. Narrativas de leilões como essa fazem mais do que aumentar a visibilidade de um artista singular – elas consolidam ainda mais o estilo artístico de uma geração à medida que galeristas e curadores procuram outros artistas para espelhar esse sucesso.

Após a memorável venda de Past Times, uma efusão do mercado foi destinada a pintores figurativos negros que seguem Marshall, incluindo Johnson Ocheja, Johnson Eziefula e Delphine Desane. Desane recentemente fez sua estreia em leilão na venda Phillips “New Now”, onde sua pintura Journeyin’ into Motherhood (2021) foi vendida por US $ 100.800 – quatro vezes a estimativa alta de US $ 25.000.

Bryan creditou o sucesso dos artistas em leilões – e especificamente, suas estreias – aos especialistas internos e sua capacidade de prever o pulso do mundo da arte contemporânea por meio de uma variedade de táticas que enfatizam o envolvimento do público.

Stanley Whitney, Forward to Black, 1996. © Stanley Whitney. Courtesy of Sotheby’s New York.

Mas não são apenas as vendas de estreia que moldam as tendências institucionais. Os leilões também solidificam legados artísticos, como têm feito nos últimos anos com pintores abstratos negros estabelecidos. No mesmo leilão “The Now”, o trabalho de Stanley Whitney atingiu um pico de mercado com sua obra Forward to Black de Whitney (1996), vendida por US$ 2,4 milhões (dez vezes maior do que as estimativas entre US$ 150.000 a US$ 200.000). Esse mesmo leilão contou com o trabalho de Mark Bradford, cujo Burn Baby Burn (2002) foi vendido por US$ 3 milhões.

Bradford fez sua estreia histórica em leilão na Phillips em 2018, uma venda importante para Bryan durante seu mandato na casa. “A venda noturna de março de 2018 em Londres alcançou mais de £ 97 milhões (US$ 121,1 milhões), o maior total de vendas noturnas em Londres até o momento”, escreveu Bryan. “A mesma venda viu um recorde mundial alcançado para o Helter Skelter I, de Mark Bradford, com mais de £ 8,6 milhões (US $ 10,7 milhões) – que continua sendo o preço mais alto já alcançado pelo um de seus trabalhos”.

Como os leilões selecionam seus lotes para incorporar uma mistura de artistas emergentes e estabelecidos, eles efetivamente ajudam a narrar quais artistas são fundamentais para impactar os estilos de arte contemporânea. Eles permitem que os colecionadores assistam movimentos, artistas e tendências se solidificando em tempo real.

Via Artsy