A artista abre uma grande mostra de novos trabalhos na Xavier Hufkens em Bruxelas no dia 30 de outubro

No início do lockdown, Tracey Emin estava trabalhando em uma pintura – uma grande e estranha semi-abstrata – que a mantinha acordada à noite. Ela passou dias olhando para a tela. Poucos meses depois, descobriu o que estava fazendo: a imagem de um caroço maligno, igual ao que crescia em seu corpo, sem ter conhecimento dele na época.

“É exatamente igual à minha bexiga com o tumor, antes de eu saber que tinha câncer!” ela revelou a Artnet. Após o diagnóstico e uma operação, ela agora está em remissão – e determinada a canalizar sua coragem e gratidão para um novo trabalho, assim que se sentir bem o suficiente para pintar novamente.

Durante o tratamento, ela se preparou para abrir uma mostra profundamente catártica na Xavier Hufkens, em Bruxelas. Ela apresenta desenhos feitos durante o lockdown e uma coleção abundante de 25 pinturas deste ano e do último. O assunto, porém, é eterno: o amor, em todas as suas nuances. “Details of Love” estreia na sexta-feira, 30 de outubro, e permanece em cartaz até 19 de dezembro deste ano.

Busca por uma vida “pura”

O relacionamento de Emin com o amor tem permeado grande parte de seu trabalho nos últimos anos. Ela ganhou as manchetes internacionais em 2016 quando anunciou que havia se casado com uma pedra no jardim de sua casa no sul da França. A ideia foi amplamente ridicularizada na imprensa, mas tinha um sentimento genuíno por trás dela: abraçar sua vida como uma mulher solteira e seu amor pelo trabalho.

Houve um abrandamento perceptível na paleta de Emin durante este tempo, também – um movimento em direção aos tons pastéis e silhuetas mais finas. A artista conhecida por sua “My Bed and Everyone I Have Ever Slept With” está abraçando o sentimento cru e o corpo feminino, mas de uma forma menos conflituosa e mais aberta à interpretação.

Muito antes de seu diagnóstico, Emin estava fazendo grandes mudanças: decidiu deixar para trás sua casa em Londres e mudar-se para Margate, à beira-mar. Ela vendeu sua casa em Miami. Ela parou de beber e de socializar por um tempo. Ela priorizou seu mundo interior, um lugar “puro” para pensar e criar o seu trabalho. Ela lamentou a perda de seu amado gato de estimação. Ela está reduzindo. Todas essas mudanças, diz ela, deram-lhe forças para lutar contra o câncer.

A artista teve seus órgãos reprodutores removidos e usa uma bolsa de ostomia. O que é mais frustrante, diz ela, é que ainda não conseguiu fazer a coisa que mais ama: pintar. Mas ela tem feito fotos do próprio corpo como um projeto “existencial”.

“Parece que só progredi realmente nos últimos cinco anos, que comecei a entender o que estou fazendo e para que estou pintando”, ela conta. Diz que tem muito trabalho “a fazer” em sua vida e – como uma insone que ama o que faz – é difícil ser sempre paciente com seu corpo. “Ontem, eu estava chorando porque queria pintar e não tinha energia para fazê-lo.”

Nova exposição

“Tracey sempre permaneceu fiel ao seu propósito: fazer arte, e ela o faz com compromisso inabalável, energia crua e paixão permanente”, diz Xavier Hufkens, seu negociante de longa data. “Suas pinturas são psicologicamente fortes e batem em você como um maremoto, mas também estão cheias de sutilezas e detalhes vulneráveis.”

Essa descrição certamente se aplica aos trabalhos em exibição, embora Emin prefira uma descrição mais ousada: eles são “realmente selvagens”, segundo ela. Não exatamente autorretratos, ela os rotula de “sentimentos próprios” ou “projeções internas”. Existem corpos amontoados, beijando, dormindo, emaranhados em encontros sexuais. As pinturas e desenhos parecem ter fôlego e emoção fluindo por eles.

Tal como acontece com grande parte da arte de Emin, as pinturas e desenhos são uma manifestação do trabalho de memória, que Emin diz ser conjurado misticamente, como o futuro de alguém é por uma cartomante. Olhando para o corpo completo da obra agora, ela supõe que também pode representar uma “emoção desejada” ou algo do passado, visto que ela não está apaixonada há uma década.

“Eu tive um câncer, tive metade do meu corpo cortado, incluindo metade da minha vagina”, diz ela, “Eu posso sentir mais do que nunca que o amor é permitido”. Ser mais velha e sozinha não significa que ela se sinta menos; exatamente o oposto é verdadeiro. Ela transborda de desejo de experimentar a vida e de fazer novas pinturas assim que puder.

“Na minha idade agora, o amor é uma dimensão e um nível de compreensão completamente diferentes”, diz ela. “Eu não quero filhos, não quero todas as coisas que você inconscientemente pode desejar quando é jovem – eu só quero amor. E tanto amor quanto posso ter. Quero ser sufocado por ele, quero ser devorado por ele. E eu acho que está tudo bem”.

Via Artnet