A artista usará o valor do prêmio japonês de arte para criar um novo trabalho
Doris Salcedo, a artista colombiana cujo trabalho assombro e soturno testemunha a história da violência, foi nomeada a ganhadora inaugural do Nomura Art Award, de US $ 1 milhão, o maior prêmio em dinheiro dedicado à arte internacional.
Patrocinado pela Nomura, um grupo japonês de serviços financeiros, o prêmio foi fundado no início deste ano e será entregue anualmente a um artista que “criou um conjunto de obras de grande significado cultural”. O dinheiro vem com apenas uma recomendação: que o artista vencedor aplique os fundos na criação de uma nova obra. A empresa anunciou seu primeiro vencedor em um evento de gala em Xangai.
Doris Salcedo, Quebrantos (2019), na Plaza de Bolívar, Bogotá. Photo: Juan Fernando Castro.
Salcedo investirá os recursos na criação de uma nova obra de arte performática baseada na comunidade que, como grande parte do trabalho que faz desde 1999, transforma materiais cotidianos domésticos, como terra ou cadeiras de madeira, em monumentos que testemunham traumas indescritíveis. Mas enquanto grande parte de seu trabalho se concentrou nas vítimas de violência política na capital colombiana de Bogotá, este novo trabalho a levará a regiões remotas do país, trabalhando com comunidades que ainda enfrentam os efeitos da guerra civil de cinco décadas no país.
“Esses lugares, que a maioria de nós nunca ouviu falar, merecem arte”, disse a artista colombiano de 61 anos à Artnet News. “Na verdade, acho que é onde a arte é mais necessária”.
Seu novo trabalho abordará atos indescritíveis de violência praticados pelo Estado.
“Nessas áreas pobres, o esquadrão da morte paramilitar de direita operava um forno crematório, como em Auschwitz”, disse ela. “Esses fornos estavam ativos entre 1998 e 2004; a comunidade tem lembranças claras dos terríveis eventos que ocorreram lá. Acho que precisamos recuperar a dignidade das vítimas e recuperar esse terreno, poder caminhar sobre ele e fazer algo que dignifique as memórias das vítimas e as experiências de vida dos sobreviventes. Não sei exatamente o formato que ela tomará; só sei que será como uma peça efêmera e performativa”.
Doris Salcedo wooden furniture installation at Guggenheim Museum, New York.
Salcedo foi escolhida por um júri independente e cheio estrelados curadores e diretores de museus: Doryun Chong, vice-diretor e curador-chefe do M+; Kathy Halbreich, chefe da Fundação Robert Rauschenberg; Yuko Hasegawa, diretor artístico do Museu de Arte Contemporânea de Tóquio; Max Hollein, diretor do Metropolitan Museum of Art, Nova York; Nicholas Serota, Presidente do Conselho de Artes da Inglaterra; e Allan Schwartzman, presidente da Divisão de Belas Artes da Sotheby’s e co-fundador da Art Agency, Partners. O curador Okwui Enwezor também havia sido incluído no júri antes de sua morte, em março.
“Há mais de 30 anos, Doris Salcedo vem fazendo esculturas e instalações que captam a angústia associada à perda de entes queridos e preservam a memória de eventos traumáticos na longa guerra civil na Colômbia”, disse Serota em um comunicado. “No entanto, a linguagem dela tem empatia e os materiais, um caráter cotidiano que confere ao trabalho um significado universal, que fala às pessoas de todo o mundo”.
Shibboleth, Tate Modern
Este é o último de uma longa lista de grandes prêmios para Salcedo, que está entre os artistas vivos mais condecorados. Ela recebeu uma bolsa de estudos Guggenheim em 1995; o Prêmio de Artes Visuais Velázquez, em 2010; o Prêmio de Arte de Hiroshima, em 2014; e foi nomeada a vencedora inaugural do Prêmio Nasher, para escultura, em 2016.
Para Salcedo, esses prêmios permitem que ela faça obras que “estão completamente fora do mercado de arte”.
“Cerca de metade do trabalho da minha vida não foi comercial. São peças efêmeras, políticas, site-specifics, time-based. Prêmios como esse me dão a liberdade de fazer um trabalho como esses, que são únicos e muito importantes para mim”, disse a artista.
Doris Salcedo, Untitled, 2003. Intervenção onde 1550 cadeiras foram lançadas entre dois edifícios, para a Bienal de Istambul
“Cada uma das minhas peças é completamente diferente”, afirma Salcedo. “Todas estão relacionadas à violência política, mas são diferentes. Então, toda vez que começo uma peça, não sei nada. Eu sempre sinto que estou no ponto zero, começando do zero. Cada novo trabalho é mais difícil que o anterior”.
Fundada em 1925 por Tokushichi Nomura II, um ávido praticante da cerimônia do chá e apoiador do teatro Noh, a empresa, que opera em mais de trinta países, lançou o prêmio no espírito do legado de seu fundador – de incentivar e nutrir a criatividade e ter maior impacto nas artes. Ao anunciar o prêmio, Hajime Ikeda, diretor sênior da Nomura, disse: “Como Nomura, Doris Salcedo não se esquiva das mudanças, mas está determinada a mudar o jogo”.
