Mark Bradford fala sobre seus processos criativos e obras como a video-instalação ‘Dancing in the Street’, que compõem sua primeira individual na Hauser & Wirth de Londres

Dentro de seu estúdio em Los Angeles, Mark Bradford fala sobre mitologia, movimento dos direitos civis e a selva urbana em suas últimas pinturas, antes de sua exposição ‘Cerberus’ na Hauser & Wirth London, de 2 de outubro a 21 de dezembro de 2019. Fundamental para o trabalho de Bradford é processo de estratificação. Assim como o próprio tecido de cada pintura é formado a partir de camadas de papel pigmentado, pontuadas, laceradas e arrancadas, Bradford colide uma multiplicidade de referências em seus novos trabalhos.

Para o título da exposição, Bradford envolve o cão de muitas cabeças que guarda a entrada de Hades, Cerberus. Essa criatura mitológica é uma metáfora particularmente ressonante para Bradford, que sempre foi fascinado por espaços e figuras intersticiais. Uma fonte consistente de inspiração para o artista, a mitologia é um espaço entre fato e ficção, história e imaginação.

Enraizada na abordagem visceral de Bradford aos seus materiais, os novos trabalhos apresentados na exposição mostram uma fluidez cada vez maior de forma, composição e desenvolvimento em sua linguagem visual. As superfícies resultantes estão cheias de teias, redes que se cruzam e reflexos líquidos à medida que as grades topológicas da cidade se dissolvem cada vez mais em suas composições abstratas.

Estendendo-se por todos os espaços da galeria, ‘Cerberus’ é a primeira exposição de Mark Bradford na Hauser & Wirth em Londres, de 2 de outubro a 21 de dezembro de 2019.