O foco são as mulheres que desafiaram o mercado de arte dos anos 80, dominado pelos homens
A Frieze continua a atacar a desigualdade de gênero com uma exposição especial, a Social Work, dedicada a artistas femininas que desafiaram o mercado de arte dominado pelos homens nos anos 80.
Os artistas participantes ainda não foram anunciados, mas Iwona Blazwick, diretora da Whitechapel Art Gallery, diz que mulheres como Jenny Holzer e Cindy Sherman estão entre aquelas que “desafiaram a ideia de que o gênio residia apenas na masculinidade”.
Blazwick relembra como, quando começou como curadora nos anos 80, houve um retorno à pintura “em escala épica”, particularmente entre os artistas masculinos. A exposição de 1981, A New Spirit in Painting, na Royal Academy em Londres, “não incluiu uma única mulher”, diz Blazwick.
“Enquanto os artistas masculinos olhavam para o neoclassicismo e as pinturas épicas, as mulheres estavam olhando para o presente e o novo futuro”, diz Blazwick. “Naquela época, não havia mercado para artistas femininas, não havia como sobreviver. Muitas mulheres estavam lecionando para poder dar suporte às suas práticas”.
A pintura e outras mídias tradicionais foram evitadas, em favor da performance e da videoarte. “Artistas como Jenny Holzer e Cindy Sherman estavam encontrando espaços fora dos próprios museus que as haviam excluído”, diz Blazwick.
Esta nova seção vem na esteira do Sex Work, uma demonstração explícita de nove feministas radicais que encontraram censura em algum momento de suas carreiras, mas encontraramespaço na feira do ano passado. Jo Stella-Sawicka, diretora artística das feiras de arte da Frieze, diz que as vendas foram realizadas em uma faixa de preço que variou entre US $ 20 mil e mais de US$ 1 milhão – alcançado por uma pintura rara de Betty Tompkins, pioneira da arte feminista.
No entanto, um relatório compilado pela curadora Marijke Steedman para a Freelands Foundation revela que ainda há muito trabalho a ser feito. A pesquisa constatou que, em 2017, apenas 22% das mostras individuais apresentadas por grandes museus de Londres foram dedicadas a artistas mulheres, uma queda de 8% desde 2016.
De acordo com o relatório, a representação de artistas mulheres nas galerias comerciais sofreu uma nova queda, com um número ainda menor de mulheres representadas ou expostas. Em 2017, apenas 28% dos artistas representados pelas principais galerias comerciais de Londres eram mulheres, uma queda de 29% em relação a 2016.
Social Work
Um painel de 11 mulheres, historiadoras e críticas de instituições britânicas, incluindo Iwona Blazwick (diretora da Whitechapel Art Gallery), Katrina Brown (diretora do The Common Guild), Louisa Buck (crítica de arte e correspondente, The Art Newspaper), Amira Gad (curadora, Serpentine Galleries), Jennifer Higgie (Diretora Editorial, Frieze), Melanie Keen (Diretora, Iniva), Polly Staple (Diretora, Galeria Chisenhale), Sally Tallant (Diretora, Bienal de Arte Contemporânea de Liverpool), Fatos Üstek (Diretor, DRAF), Zoe Whitley (Curadora Internacional de Arte, Tate Modern) e Lydia Yee (Curadora Chefe da Whitechapel Gallery) selecionarão um grupo de artistas que desafiaram o status quo, adotando uma abordagem ativista em sua arte e confrontando normas sociais e culturais.
A seção incluirá artistas femininas conhecidas e negligenciadas, que abordam questões de identidade, trabalho e visibilidade em sua obra. As artistas e galerias participantes serão anunciadas nos próximos meses.
